La agencia audiovisual MASTER GROUP PUBLICIDAD es una empresa líder en Comunicación que propone diferentes alternativas para nuestros clientes, asimismo, MASTER GROUPPUBLICIDAD también hace campañas publicitarias y elaboración de elementos publicitarios.
Las redes sociales cada día o
mejor dicho cada año van causando ayudaamuchas empresas o negocios para poder mostrar su producto o el servicio
que brinda y llegar de manera mas rápida al consumidor, sin embargo no todo red
social es adecuada hay estrategias para poder ser utilizadas y un commiunity
manager se encarga de verificar y evaluar lo que su cliente necesita.
Actualmente tanto Facebook, twitter
e instagran son las principales hasta de
manera personal, pero siempre se busca la forma de seguir llegando al
consumidor rápidamente lo cual hoy en día existe una famosa red llamada pinterest.
Pinterestson muestra las imágenes y las fotografías dándole
un alto de importancia y protagonismo absoluta, haciéndola un red totalmente
visual. Se caracteriza además por distribuir y
compartir instantáneas de gran calidad y bastante curiosas. Se pueden encontrar
categorías como: animales, tecnología, belleza o “hazlo tú mismo”. Está compuesta por dos palabras “pin” y “interest”, que
literalmente se podría traducir como fijar o marcar como interesante.
Existen
distintas estrategias para que esta red de muy buenos resultados haciendo que
tus pinteres sean óptimos y originales, haz
que tu sitio sea amigable, fácil de digerir visualmente, coherente y diseño
propio en cada tablero, no solo llenarlo de anuncios o imágenes vagas.
Los invitamos
a probar como parte de sus estrategias de su negocio o empresa un social media
mas sencilla y productiva, analizar sus
cualidades y descubrir las características
especiales de esta nueva red.
El amor del consumidor hacia las marcas sube y baja
como la espuma. Hay épocas en las que al consumidor se le sale el
corazón del pecho cada vez que tiene de frente a la marca de sus amores.
Sin embargo, la pasión se enfrenta también a épocas de vacas flacas y
llega un momento en que, seducido quizás por marcas más apuestas y
atractivas, el consumidor deja de derretirse de deseo por las marcas a las que una vez les juró amor eterno.
Una crisis no es, sin embargo, sinónimo de ruptura definitiva. A continuación, y de la mano de HubSpot, repasamos los casos de 5 marcas con ataques de “cuernos” (y casi muertas) que lograron hacer verdad el viejo dicho de “donde hubo fuego quedan cenizas” (y mucha vida):
1. Converse
En 1917 Converse lanzaba las que tuvieron el honor de ser las
primeras botas de baloncesto fabricadas en masa: las míticas All Star.
Unos cuantos años después, en 1932, Converse se colgó del brazo de la
estrella del baloncesto Charles Hollis (“Chuck”) Taylor y sus All Star
alcanzaron definitivamente el estrellato.
Cuando la NBA echó a andar en 1946, las All Star eran ya las
zapatillas más populares en las canchas de baloncesto, pero en los 80, y
lastimadas cada vez más por marcas como Nike, Adidas, Reebok y Puma,
las icónicas zapatillas de Converse comenzaron a dar síntomas de
agotamiento.
En 1998 Converse tenía una cuota de mercado de apenas el 2,3% y en
2003 la marca estadounidense terminó capitulando y se dejó comprar por
su rival Nike.
Con todo, la venta de Converse a manos de Nike no significó ni mucho
menos de muerte. Con Nike como nuevo “capitán de barco”, Converse tomó
una nueva dirección, enarboló la bandera del estilo “old-shool” y se
sacó de la chistera ediciones especiales de rockeros legendarios como
Kurt Cobain y The Ramones.
Converse terminó de desperezarse del todo con la campaña “Chuck It”,
que lanzada en 2007 obró el milagro de reinventar la marca
estadounidense, antaño vincula al baloncesto, y convertirla en una
“lifestyle brand”.
2. LEGO
A finales de los 90 se empeñó en ampliar su portfolio y convertir la
innovación en su aliada. Sin embargo, lo que a priori sonaba tan bien
terminó desgajando a la marca danesa de su esencia, la que la hizo
grande en su día.
Que LEGO había tomado una dirección equivocada quedó totalmente en
evidencia en el año 2003, cuando la marca escandinava anunció unas
pérdidas de 300 millones de dólares.
Consciente de que su barco iba a la deriva, LEGO decidió entonces
poner el foco en su verdadero público objetivo, los niños, y preguntar
directamente a los más pequeños lo que esperaban de sus productos.
Resultó que a los niños no les interesaban en absoluto las figuritas y
los juegos que LEGO había comenzado a lanzar a finales de los 90 y
querían algo tan simple como “construir” cosas con la inestimable ayuda
de los famosos ladrillos de la marca danesa.
LEGO tomó nota de lo que le habían dicho los niños y en 2006 lanzó
una campaña, “Imagine”, con la que volvió a sus orígenes, ganó un buen
puñado de premios en Cannes Lions y volvió también (poco a poco) a
hacerse de oro.
No en vano, en 2015 la compañía ingresó en sus arcas la friolera de 5.200 millones de dólares.
3. Old Spice
A mediados de la década de 2000 las cosas no pintaban precisamente
bien para Old Spice. Agobiada por la competencia de Axe y otras marcas
cosméticas masculinas, la filial de P&G se había quedado
literalmente “demodé” (y olía a rancio). Prueba de ello eran sus ventas,
cada vez más raquíticas.
A Old Spice le iba casi todo mal por aquella época, pero en
particular a la fragancia “Glacial Falls”, que no levantaba cabeza. Por
eso, y conocedora del desastre que se le venía encima, Old Spice tuvo a
bien fichar a la agencia Wieden + Kennedy para encontrar un nuevo nombre
a aquella fragancia. Wieden + Kennedy hizo los deberes y alumbró un
nuevo nombre: “Swagger” (algo así como “pavoneo” en español).
Con motivo de aquel nuevo (y llamativo) nombre, Old Spice y Wieden +
Kennedy lanzaron en 2008 una ambiciosa campaña publicitaria integrada
por anuncios impresos, spots televisivos y e incluso un divertido
“microsite”: SwaggerizeMe.com.
Gracias a aquella campaña Old Spice se las ingenió para cuadruplicar sus ventas y se quitó muchas arrugas de encima.
La guinda del pastel en la transformación de Old Spice la puso la ya
legendaria (pese a su juventud) campaña “The man your man could smell
like”, lanzada en 2010 y protagonizada por el apolíneo Isaiah Mustafa.
Con esta campaña Old Spice consiguió incrementar en apenas 6 meses un
27% sus ventas de geles de ducha y se convirtió en líder en su
categoría.
4. Starbucks
A principios de la década de 2000 Starbucks estaba inmersa en una
frenética campaña de expansión que llevó a la cadena estadounidense a
echar sus tentáculos en casi todos los rincones del planeta. ¿El
problema? Que en su afán por expandirse Starbucks comenzó a perder su
esencia por el camino. Antaño percibida cómo una acogedora cafetería
local, Starbucks se convirtió de repente en una fría y calculadora
corporación desprovista de encanto.
En 2008, y contagiada de la crisis económica mundial, Starbucks
estaba en un aprieto (y de los gordos) y los analistas deparaban un
futuro muy negro a la marca norteamericana. Muchos terminaron de
convencerse de que el imperio del café se desmoronaba cuando poco
después Starbucks echaba el cierre a 900 tiendas y ponía en cuarentena
su ambicioso proceso de expansión.
En una época en la que la gente daba cada vez más importancia al
precio y se estaba arrojando en brazos de alternativas más baratas como
McDonald’s, Starbucks necesitaba un nuevo plan de acción. Necesitaba
convencer a la gente de que merecía la pena pagar un poco más por sus
productos.
Decidida a emprender un nuevo rumbo, Starbucks se alió con la agencia
BBDO y lanzó la multimillonaria campaña “Coffee value and values”, con
la que la marca estadounidense se gastó muchísimo dinero pero recuperó
de nuevo su estatus de estrella del café.
En 2014 Starbucks se jactaba de haber generado unos ingresos anuales de 16.000 millones de dólares.
5. AC/DC
En febrero de 1980 Bon Scott, el carismático “frontman” de AC/DC,
fallecía de repente. La banda australiana estaba por aquel entonces
inmersa en la preparación de su nuevo disco tras el exitoso álbum
“Highway to Hell”, lanzado en 1979.
Tras aquel mazazo, muchos (incluida la propia banda) creyeron que
AC/DC no se recuperaría y que nunca podría reemplazar al icónico Scott.
Con todo, AC/DC terminó reclutando al cantante Brian Johnson y
continuó trabajando en su nuevo trabajo, que cristalizó en el álbum
“Back in Black”. Resulta que la banda no había muerto después de todo,
pues aquel álbum destrozó récords y continúa hoy en día ostentando el
honor de ser el segundo disco más vendido de todos los tiempos.
En su objetivo por hacer más accesible la realidad virtual para todos, Google
creó unas gafas de cartón que permitían a casi cualquiera disfrutar del
beneficio de los contenidos de 360º. Este tipo de gafas tan solo
estaban disponibles para aquellos móviles que utilizasen un sistema
operativo de Android. No obstante, la compañía ha decidido hacer llegar
sus Cardboard a los usuarios de iOS, lo que facilitaría el desarrollo de realidad virtual para dispositivos de Apple.
Sin embargo, la empresa de Cupertino no se conforma con sus gafas de cartón. Ha decidido lanzar una nueva herramienta que permita disfrutar del contenido VR sin necesidad de poseer ningún accesorio complementario, funcionando con tan solo mover el teléfono en el aire, o hacer clic en un ordenador.
Esta nueva herramienta se llama VR View y permite a
los desarrolladores integrar tanto vídeos como fotos de 360 grados en
sus páginas web o aplicaciones con el objetivo de hacer la realidad
virtual algo más que un modo de entretenimiento.
En cuanto a este tema, Nathan Martz director de productos de Google comentó al medio TechCrunch que "para que la realidad virtual sea tan transformadora como todos esperamos que sea, debe que ser útil también".
La popular app de mensajería Snapchat
está cada vez más "crecida" (cualquiera lo estaría con las astronómicas
cifras de las que hace gala la criatura de Evan Spiegel) y por eso ha
decidido pertrecharse de nuevas funcionalidades para plantar cara a la que se perfila como su gran enemiga a batir: la todopoderosa Facebook.
Tal y como una anunciaba ayer la aplicación en su blog corporativo, en Snapchat
es posible a partir de ahora hacer bastantes cosas más que antes: desde
hacer videollamadas a enviar directamente desde los chats fotos,
"stickers", mensajes de voz y breves mensajes filmados en vídeo.
Con estas funcionalidades de nueva hornada, Snapchat trata de hacer pupa a Facebook, a la que tiene desde hace tiempo (y con razón) en el punto de mira. Aunque con 200 millones de usuarios,
Snapchat es una plataforma bastante más pequeña que Facebook, hay
cifras en las que se acerca peligrosamente a la red social más grande
del mundo. La red social de Mark Zuckerberg presume de que a su
plataforma se suben a diario 8.000 millones de vídeos, pero lo cierto es
que Snapchat, con más de 7.000 millones de vídeos diarios, no le va ni mucho menos a la zaga.
Prueba de que Snapchat quiere seguir creciendo (y hacerlo a lo
grande) es que no para de invertir para hacer crecer su negocio. Hace
sólo unos días la app de mensajería le echaba el lazo a la empresa
desarrolladora de aplicaciones Bitstrips, que pone en manos del usuario emojis personalizados.
Pero lo cierto es que tampoco Facebook se está quedando cruzada de
brazos ante el irresistible poderío de Snapchat. El pasado mes de
diciembre la empresa de Mark Zuckerberg compraba la app bielorrusa
especilizada en selfis MSQRD, que tiene la vitola de ser una de las aplicaciones más populares en la App Store.
Por otra parte, Snapchat ha actualizado recientemente sus políticas de privacidad para reservarse el derecho de ofrecer publicidad personalizada
a sus usuarios. La empresa de Evan Spiegel está decidida, por lo tanto,
a perfeccionar su maquinaria publicitaria. En 2015 Snapchat ingresó en
sus arcas 50 millones de dólares por publicidad. De cara a este año la
empresa californiana espera embolsarse entre 300 y 350 millones de dólares con los anuncios.
Desde la llegada del
Internet a nuestra historia hasta el día de hoy los cambios que ha generado en
nuestro estilo de vida son notables, incluso mandando en el comportamiento de
las nuevas generaciones haciéndose indispensable en cada una de las acciones que
se realizan de manera cotidiana.
Estos
cambios sociales han exigido a todos los anunciantes crecer y evolucionar
constantemente de una manera que nunca lo habían hecho. Entender el dinamismo
actual de sus clientes para participar en sus entornos sociales se ha vuelto
indispensable en este proceso evolutivo digital, comenzando por aceptar que los
consumidores tradicionales hace mucho tiempo desaparecieron dando lugar a los
usuarios que se relacionan a un nivel más elevado con las marcas que adquieren
de manera regular.
Pocas
fueron los anunciantes que entendieron la urgencia de hacerse partícipe en este
nuevo entorno social en el cual hoy pueden presumir de un reconocimiento digno
de envidiar entre sus competidores, sin embargo llegar a este nivel de
posicionamiento no fue sencillo ya que requirieron recorrer un camino muy largo
y por momentos complicado ya que los usuarios no tenían esa apertura para
adaptarse a una nueva forma de vida.
Actualmente
los usuarios han rebasado estas plataformas, cambiando la forma de consumo
tradicional, rompiendo los esquemas unidireccionales para dar paso al
consumo bidireccional que se basa en una conversación inteligente acerca de las
características benéficas de las marcas y su capacidad de mejorar el entorno de
su consumidor; ya que hace mucho tiempo quedó atrás el reconocimiento que los
productos tenían por ser parte de una marca en específico, obligando a los
anunciantes a dejar su desinterés por los clientes a un lado para
convertirlos en el centro de sus nuevas estrategias de mercado.
Los
usuarios cada día exigen a pasos agigantados que las marcas dejen su pasividad
comercial para convertirse en un personaje activo de sus preocupaciones y
sentimientos, es muy importante entender que cada día se están buscando marcas
más responsables e interesadas con hacer de este un mundo mejor, además de ser
fundamental el que se compartan los mismo valores e intereses sociales sin
dejar a un lado la importancia de la sinceridad. Porque actualmente no se trata
de qué tanta reputación tengo como anunciante, eso ahora ya no es suficiente al
momento de buscar una acción directa en las personas, lo más importante es
encontrar lo que se puede aportar de beneficio.
Hablar
de un entorno 3.0 es también hablar de marcas 3.0 que ofrecen a sus usuarios la
oportunidad de formar parte de una nueva ideología social, en la cual alientan
sus estilos de vida, forman sus sueños y moldean su pensamiento a través de
verdaderas acciones de valor agregado; entender que un nuevo entorno nos ha
alcanzado es también aceptar que los nuevos usuarios se están haciendo
presentes y que cada día exigen verdadero contenido de valor que les permita
sentir que crecen en cada aspecto de su vida a partir de los servicios y
productos que se les ofrecen. Hoy más que nunca le damos la bienvenida a
la nueva era porque ha traído nuevas oportunidades de conectar con nuestros
clientes y a la vez nos ha permitido mostrar una nueva cara de la creatividad.
El branded
content es una moda, y como todas las modas, a algunos les entran las dudas
sobre los motivos que la han convertido en una tendencia tan arrebatadoramente
“trendy”. ¿Es el branded content “postureo” puro y duro o se deja notar de
verdad (con cifras contantes y sonantes) en las arcas de lo “marketeros”? Si
hacemos caso de un reciente estudio de la red social especializada en moda Mode Media y la empresa de
investigación de mercados Nielsen, el branded content es definitivamente más lo segundo
que lo primero.
De acuerdo con este
informe, que puso bajo la lupa las reacciones de 2.400 mujeres de entre 18 y 44
años a las “brand stories” publicadas en la plataforma Mode.com, el branded
content tiene muchísimo impacto sobre la intención de compra del consumidor,
en particular cuando ese branded content se cuelga del brazo de los
dispositivos móviles.
La probabilidad de
compra de un consumidor enfrentado a una pieza de branded content aumenta hasta
el 24% en los dispositivos móviles y hasta el 19% en los dispositivos
desktop.
Las “brand
stories” utilizadas como gancho en su estudio por Mode Media y Nielsen
fueron tildadas de interesantes (76%), emocionantes (70%) y naturales (66%),
pero tampoco se libraron de las críticas. Hubo quienes les colgaron la etiqueta
de excesivas (34%) y forzadas (31%).
El 81% de las
participantes en el informe de Mode Media y Nielsen disfrutó de los
contenidos a los que fueron expuestas, el 75% admitió su predisposición a
consumir más “brand stories” y el 63% aseguró que no le importaría
compartir esas historias con otras personas.
Estamos en una época de cambio en lo que respecta a la publicidad digital, el
aumento de las apps adblocking ( como el tan conocido AdBlock) es una de las
grandes amenazas para nuestro mundo publicitario. Este es un problema el cuál
sigue en ya que este tipo de softwares no dejan de ganar adeptos, al contrario
de los que nos indicaban los últimos datos en los cuales se daba por
sentado un estancamiento.
Según
un estudio elaborado por eMarketer las respuestas mayoritarias de los
consultados se dirigieron al exceso de anuncios en vídeo más que a la
repetición de los mismos, aunque ambos factores son los principales motivos del
bloqueo.
Siguiendo en la línea de la publicidad en vídeo,
otra encuesta elaborada por Teads.tv,
refleja que los anuncios pre-roll son, de lejos, considerados los más
molestos para la audiencia con un porcentaje de respuestas del 55%, una
cifra alta si lo comparamos con el 25% que obtienen los anuncios
insertos en medio de artículos.
Y es precisamente el formato vídeo el que
será objeto en este año del ad blocking de los usuarios debido a la cada vez
mayor presencia de este tipo de publicidad en la web, con una previsión de que
en 2019 suponga el15,8% de la publicidad digital total en EEUU.